භාරතනාට්‍යය, ඉන්දියාවේ පැරණිතම සහ වඩාත් ප්‍රිය කරන සම්භාව්‍ය නර්තන ක්‍රමවලින් එකක් වන අතර එය සංස්කෘතික හා අධ්‍යාත්මික අංගයන්ගෙන් පොහොසත් පටයක් ඇතුළත් වේ. මෙම සම්ප්‍රදායේ හරය වන්නේ 'රස' යන සංකල්පය වන අතර එය ගැඹුරු හා සංකීර්ණ සංකල්පයක් වන අතර එය නර්තන සංදර්ශන ගැඹුර, හැඟීම් සහ අර්ථයෙන් පොහොසත් කරයි.
රසය නිර්වචනය කිරීම
ඉන්දියානු සෞන්දර්යයේ සන්දර්භය තුළ, 'රස' යනු කලාත්මක ප්‍රකාශනයක් හරහා සම්ප්‍රේෂණය වන අත්‍යවශ්‍ය චිත්තවේගීය රසය හෝ හැඟීම්, එය නැටුම්, සංගීතය හෝ නාට්‍ය වේ. මෙම සංකල්පය ප්‍රාසාංගික කලාව සඳහා විස්තීර්ණ අත්පොතක් ලෙස සේවය කරන භාරත ඍෂිවරයා විසින් රචිත පැරණි සංස්කෘත ග්‍රන්ථය 'නාට්‍යශාස්ත්‍ර' තුළ එහි මූලයන් සොයා ගනී.
රස නවය
භරතනාට්‍යය තුළ, රස ප්‍රකාශනය මූලික හැඟීම් නවයක් හෝ 'නවරස' නිරූපණය මත රඳා පවතී. මේවා ප්‍රේමය (ශ්‍රිංගාර) සහ වීරත්වය (වීර) සිට අනුකම්පාව (කරුණා) සහ පිළිකුල (බිභත්සා) දක්වා වූ මානව හැඟීම්වල වර්ණාවලියක් ඇතුළත් වේ. සෑම රාසාවක්ම නිශ්චිත ශාරීරික ඉරියව්, අභිනයන් සහ මුහුණේ ඉඟි කට්ටලයකට අනුරූප වන අතර, නර්තන ශිල්පියාට මෙම හැඟීම් අව්‍යාජභාවයෙන් හා සියුම් ලෙස මෙහෙයවීමට ඉඩ සලසයි.
භරතනාට්‍යය තුළ රස යෙදීම
භරතනාට්‍යම් ප්‍රසංග ඉතා සූක්ෂම ලෙස නර්තනය කර ඇත්තේ රසයන් අවදි කිරීමට සහ ප්‍රේක්ෂකයින් තුළ ගැඹුරු චිත්තවේගීය සම්බන්ධතා ඉස්මතු කිරීමට ය. සංකීර්ණ පාද ක්‍රියා, චමත්කාරජනක චලනයන් සහ ප්‍රකාශන අභිනයන් තුළින්, නර්තන ශිල්පීන් නවරසයන් තුළ සංක්‍රමණය වී ඇති අසංඛ්‍යාත හැඟීම් කලාත්මක ලෙස නිරූපණය කරයි. රිද්මය, සංගීතය සහ කතන්දර කීමේ අන්තර් ක්‍රියාකාරිත්වය චිත්තවේගීය බලපෑම තවදුරටත් පුළුල් කරයි, භාෂා බාධක සහ සංස්කෘතික බෙදීම් ඉක්මවා යන ආකර්ශනීය අත්දැකීමක් නිර්මාණය කරයි.
රාසා සහ අධ්‍යාත්මික වැදගත්කම
භරතනාට්‍යයේ රාමුව තුළ, රස හුදු විනෝදාස්වාදය සහ සෞන්දර්යයෙන් ඔබ්බට විහිදේ; එය අධ්‍යාත්මික උන්නතාංශයේ සහ අතික්‍රමණයේ ක්ෂේත්‍රය තුළට පිවිසෙයි. නර්තන ශිල්පීන් නවරසයන් මූර්තිමත් කරන බැවින්, ඔවුන් විනෝදාස්වාදය පමණක් නොව, ප්‍රේක්ෂකයින් තුළ අභ්‍යන්තර විමර්ශනය, සම්බන්ධතාවය සහ අධ්‍යාත්මික පිබිදීම පිළිබඳ ගැඹුරු හැඟීමක් ඇති කිරීම ද අරමුණු කරයි. කාර්ය සාධනය අතික්‍රමණය සඳහා මාධ්‍යයක් ලෙස ක්‍රියා කරන අතර, රංග කරන්නන් සහ ප්‍රේක්ෂකයින් යන දෙඅංශයෙන්ම දිව්‍ය රසයෙහි ගිලී යාමට ඉඩ සලසයි.
නර්තන පන්තිවලට රස ඇතුළත් කිරීම
භරතනාට්‍යය ඉගෙනීමේ ගමන ආරම්භ කරන සිසුන් සඳහා, රස අවබෝධ කර ගැනීම සහ මූර්තිමත් කිරීම ඔවුන්ගේ කලාත්මක වර්ධනයට අත්‍යවශ්‍ය වේ. නැටුම් පන්ති තාක්ෂණික නිරවද්‍යතාවය සහ ස්වරූපය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරනවා පමණක් නොව, අභිනයන්, ප්‍රකාශන සහ චලනයන් හරහා හැඟීම්වල සූක්ෂ්ම නිරූපණය ද අවධාරණය කරයි. ගුරුවරුන් තම සිසුන්ට රස ගැඹුර ගවේෂණය කිරීමට මඟ පෙන්වයි, ගැඹුරු හැඟීම් අව්‍යාජව සහ ප්‍රබෝධමත් ලෙස ප්‍රකාශ කිරීමේ හැකියාව ඔවුන් තුළ පෝෂණය කරයි.
නිගමනය
භරතනාට්‍යය, එහි මනරම් නර්තන රචනය, ප්‍රබෝධමත් කථාන්දර සහ අධ්‍යාත්මික යටිතලයන් සමඟ, රස ප්‍රකාශනය සඳහා ආකර්ශනීය භාජනයක් ලෙස සේවය කරයි. නවරසවල ප්‍රවීණ නිරූපණය හරහා, නර්තන ශිල්පීන් ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ ගැඹුරින් අනුනාද වන, සංස්කෘතික සීමාවන් ඉක්මවා යන සහ නොමැකෙන හැඟීමක් ඇති කරන හැඟීම් පරාසයක් ප්‍රකාශ කරයි. භරතනාට්‍යම් සන්දර්භය තුළ රස වැලඳ ගැනීම රංගනයන් ගිලී යන හා පරිවර්තනීය අත්දැකීමක් බවට පත් කරයි, රංග කරන්නන් සහ ප්‍රේක්ෂකයින් යන දෙකම ගැඹුරු මට්ටමකින් පොහොසත් කරයි.