20 වන ශතවර්ෂයේ නවීන මුද්රා නාට්ය ව්යාපාරය කලා ආකෘතිය නැවත නිර්වචනය කළ බලගතු ප්‍රසංග සහ නිෂ්පාදන කිහිපයක් දුටුවේය. මෙම සංකේතාත්මක දායකත්වයන් මුද්රා නාට්ය ඉතිහාසයේ සහ න්‍යායේ සැලකිය යුතු වෙනස්කම් සනිටුහන් කළ අතර, අද අප දන්නා පරිදි මුද්රා නාට්යයේ සමකාලීන අර්ථ නිරූපණය හැඩගස්වා ඇත.
1. වසන්තයේ චාරිත්රය
නූතන මුද්රා නාට්ය ව්යාපාරය නිර්වචනය කළ වඩාත්ම පෙරළිකාර නිෂ්පාදනවලින් එකක් වන්නේ නිර්මාපකයෙකු වන ඉගෝර් ස්ට්‍රැවින්ස්කි සහ නර්තන ශිල්පී වස්ලාව් නිජින්ස්කිගේ සහයෝගී කෘතියක් වන 'ද රිට් ඔෆ් ස්ප්‍රින්ග්' ය. 1913 දී තිරගත වූ මෙම මුද්රා නාට්යය සංගීතය, චලනය සහ කතාන්දර පිළිබඳ සම්ප්‍රදායික සංකල්පවලට අභියෝග කරමින් මතභේදාත්මක සහ විප්ලවවාදී වූ ඇවන්ගාඩ් අංග හඳුන්වා දුන්නේය. කෝණික, ප්‍රාථමික චලනයන් සහ ලකුණු ප්‍රබල රිද්මයන් ශාස්ත්‍රීය මුද්රා නාට්‍යයෙන් බැහැරවීමක් සලකුණු කළ අතර එය නර්තනයේ නව යුගයක උපත සංඥා කරයි.
2. ඇපලෝ ජෝර්ජ් බැලන්චයින් විසිනි
1928 දී තිරගත වූ ජෝර්ජ් බැලන්චින්ගේ 'ඇපලෝ' නූතන මුද්රා නාට්ය ව්‍යාපාරයට දායක වූ තවත් ප්‍රධාන රංගනයකි. Balanchine ගේ නර්තන රචනය සාම්ප්‍රදායික ආඛ්‍යාන ව්‍යුහයෙන් කැඩී, පිරිසිදු චලනය සහ ස්වරූපය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. 'ඇපලෝ' විසින් මුද්රා නාට්ය සඳහා නව සම්භාව්ය ප්‍රවේශයක් ප්‍රදර්ශනය කරන ලද අතර, පෙර මුද්රා නාට්‍යවල රොමැන්ටික්වාදයෙන් ඉවත් වූ මලල ක්‍රීඩාව, සංගීතමය සහ ගතික ප්‍රකාශන අවධාරණය කළේය.
3. ද ග්‍රීන් ටේබල් කර්ට් ජෝස් විසිනි
කර්ට් ජූස්ගේ 'ද ග්‍රීන් ටේබල්' (1932) යනු එකල පැවති සමාජ හා දේශපාලන වාතාවරණය ග්‍රහණය කරගත් චින්තනාත්මක මුද්රා නාට්‍යයකි. නර්තන රංග ශාලාවේ නිර්වචන කාර්යයක් ලෙස සැලකෙන 'ද ග්‍රීන් ටේබල්' යුද්ධයේ බිහිසුණු බව සහ රාජ්‍ය තාන්ත්‍රික සාකච්ඡාවල නිෂ්ඵල බව නිරූපනය කිරීමට ප්‍රකාශිත චලනයන් සහ තියුණු නිරූපණ භාවිතා කළේය. මෙම ප්‍රබල රංගනය සාම්ප්‍රදායික මුද්රා නාට්යයේ සීමාවන් ඉක්මවා ගිය අතර, සමකාලීන සහ සමාජීය වශයෙන් අදාළ ආඛ්‍යානයක් වැළඳ ගත්තේය.
4. Agon විසින් George Balanchine විසිනි
නවීන මුද්රා නාට්ය ව්යාපාරය සහයෝගීතාවය සහ අත්හදා බැලීම් වැලඳ ගැනීම සඳහා පරිණාමය වූ ආකාරය පිළිබඳ හොඳම උදාහරණය වන්නේ ජෝර්ජ් බලන්චයින් ගේ 'Agon' (1957) ය. ඊගෝර් ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ ලකුණු සමඟින්, 'Agon' සාම්ප්‍රදායික මුද්රා නාට්ය ශිල්පීය ක්‍රම නොසලකා හරිමින් අවම සෞන්දර්‍යයක් ප්‍රදර්ශනය කළේය, චලන වචන මාලාවේ සහ හවුල්කාරිත්වයේ නව හැකියාවන් ගවේෂණය කළේය. නූතනවාදී සංගීතය සහ නව්‍ය නර්තන කලාව ඒකාබද්ධ කිරීම 20 වැනි සියවසේ මුද්රා නාට්යයේ වෙනස්වන ගතිකත්වය පිළිබිඹු කරයි.
5. ජෝර්ජ් Balanchine විසින් ස්වර්ණාභරණ
ජෝර්ජ් බලන්චයින් ගේ 'ජුවල්ස්' (1967) නූතන මුද්රා නාට්ය සංකල්පය විවිධ හා අන්තර් විනයානුකූල කලා ආකෘතියක් ලෙස විදහා දක්වයි. විවිධ ස්වර්ණාභරණ ගල්වලින් ආභාසය ලැබූ වෙනස් ක්‍රියා තුනකින් සමන්විත 'ජුවල්ස්' ජෑස් සහ නවීන නැටුම් ඇතුළු සමකාලීන බලපෑම් සමඟ සම්භාව්ය මුද්රා නාට්ය ඒකාබද්ධ කිරීම සැමරීය. මෙම නිෂ්පාදනය 20 වන සියවසේ විකාශනය වන සංස්කෘතික භූ දර්ශනය පිළිබිඹු කරමින් නවීන මුද්රා නාට්යයේ පළල සහ අනුවර්තනය විදහා දක්වයි.
6. නව නර්තන ව්යාපාරය
20 වැනි සියවසේ අග භාගයේදී, ප්‍රංශයේ Nouvelle Dance ව්යාපාරය නව්‍යකරණයේ සහ කලාත්මක නිදහසේ ආත්මයක් මූර්තිමත් කරමින් මුද්රා නාට්ය පිළිබඳ සම්ප්‍රදායික සංකල්පවලට අභියෝග කළේය. Maurice Béjart සහ Roland Petit වැනි නර්තන ශිල්පීන් මෙම ඇවන්ගාඩ් ප්‍රවේශය සඳහා පුරෝගාමී වූ අතර, විවිධ බලපෑම් ඇතුළත් කරමින් සහ සම්භාව්ය මුද්රා නාට්යයේ සීමා මායිම් තල්ලු කරන චලන විලාසයන්, ප්‍රකාශන සහ තේමාවන් සමඟ අත්හදා බැලීම් කළහ.
මෙම ප්‍රධාන රංගනයන් සහ නිෂ්පාදන 20 වැනි සියවසේ නවීන මුද්රා නාට්ය ව්යාපාරය නිර්වචනය කළ අතර, මුද්රා නාට්ය ඉතිහාසය සහ න්‍යාය කෙරෙහි කල්පවත්නා බලපෑමක් ඇති කළේය. නවෝත්පාදනය, සහයෝගීතාවය සහ සමාජ අදාළත්වය වැලඳ ගැනීමෙන්, මෙම සංකේතාත්මක දායකත්වයන් මුද්රා නාට්යයේ සමකාලීන අර්ථ නිරූපණයට මග පෑදී, අනාගත පරපුරේ නර්තන ශිල්පීන්, නර්තන ශිල්පීන් සහ ප්‍රේක්ෂකයින් ප්‍රබෝධමත් කළේය.