බ්‍රේක් ඩාන්සින් හි මූලික චලනයන් මොනවාද?

බ්‍රේක් ඩාන්සින් හි මූලික චලනයන් මොනවාද?

බ්‍රේක් ඩාන්සින්, බ්‍රේකින් ලෙසද හැඳින්වේ, එය 1970 ගණන්වල මතු වූ ජවසම්පන්න සහ ඇක්‍රොබැටික් නර්තන ක්‍රමයකි. එය ප්‍රාථමික මූලද්‍රව්‍ය හතරකින් සමන්විත වේ: toprock, downrock, power moves සහ freezes. සෑම අංගයක්ම කඩාකප්පල් කිරීම සඳහා පදනම සපයන විවිධ මූලික චලනයන් ඇතුළත් වේ.

ඉහළ පර්වතය

Toprock යනු සංගීතයේ තාලයට ඔබේ පාද මත නැටීම ඇතුළත් වන බ්‍රේක් ඩාන්සින් හි අවංක අංගයයි. එය නැටුම් කාර්ය සාධනයක් සඳහා තානය සකසන අතර නර්තන ශිල්පීන්ට කුසලතා, ශෛලිය සහ නිර්මාණශීලිත්වය ප්‍රදර්ශනය කිරීමට ඉඩ සලසයි. සමහර මූලික ටොප්‍රොක් චලනයන්ට ඉන්දියානු පියවර, සල්සා පියවර සහ කික් පියවර ඇතුළත් වේ.

ඩවුන්රොක්

ඩවුන්රොක්, ෆුට්වර්ක් ලෙසද හැඳින්වේ, පොළවට ආසන්නව සිදු කෙරෙන සංකීර්ණ චලනයන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. නර්තන ශිල්පීන් විවිධ පාද වැඩ රටා අතර සංක්‍රමණය වන බැවින් මෙම මූලද්‍රව්‍යයට වේගවත් බව, සමබරතාවය සහ සම්බන්ධීකරණය අවශ්‍ය වේ. මූලික පහත් චලනයන් සඳහා පියවර හය, පියවර තුන සහ CC ඇතුළත් වේ.

බල චලනයන්

බල චලනයන් යනු ගතික, ඇක්‍රොබැටික් උපාමාරු වන අතර ඒවා බොහෝ විට ශරීරයේ විවිධ කොටස් මත කරකැවීම, පෙරලීම සහ සමතුලිත කිරීම ඇතුළත් වේ. මෙම චලනයන් ශක්තිය, නම්‍යශීලී බව සහ පාලනය ඉල්ලා සිටී. මූලික බල චලනයන් අතර සුළං මෝල, දැල්ල සහ හෙඩ්ස්පින් ඇතුළත් වේ.

කැටි කරයි

ෆ්‍රීස් යනු විරාම ලකුණු සහ නාටකාකාර ප්‍රයෝග එකතු කරමින් කඩාකප්පල් කිරීමේ පුරුද්දක් විරාම ලකුණු කරන ස්ථිතික ඉරියව් වේ. නර්තන ශිල්පීන් ගුරුත්වාකර්ෂණය නොසලකා හරින අතර ඔවුන්ගේ අත්, වැලමිට හෝ වෙනත් ශරීර කොටස් භාවිතා කරමින් අභියෝගාත්මක ඉරියව් පවත්වයි. කැටි කිරීම සඳහා උදාහරණ ලෙස ළදරු කැටි කිරීම, පුටු කැටි කිරීම සහ ගුවන් පුටුව ඇතුළත් වේ.

නැටුම් පන්තිවලට විවේක නැටුම් ඇතුළත් කිරීම

නැටුම් පන්ති ඉගැන්වීමේදී, මෙම ගතික කලා ආකෘතිය පිළිබඳ පුළුල් අවබෝධයක් ලබා දීම සඳහා බ්‍රේක් ඩාන්සින් හි මූලික පියවරයන් සිසුන්ට හඳුන්වා දීම අත්‍යවශ්‍ය වේ. Toprock සහ downrock වලින් පටන් ගෙන, උපදේශකයින්ට ශක්තිමත් පදනමක් ගොඩනැගීම සඳහා මූලික පියවර, රිද්ම සහ සංක්‍රාන්ති හරහා සිසුන්ට මඟ පෙන්විය හැක. සිසුන් දියුණු වන විට, ශක්තිය, නම්‍යශීලීභාවය සහ තාක්‍ෂණයේ වැදගත්කම අවධාරණය කරමින් බල චලනයන් වෙත ඔවුන් හඳුන්වා දිය හැකිය. නිදහස් විලාසිතා සැසි සහ ෆ්‍රීස් වැඩමුළු නර්තන ශිල්පීන්ට ඔවුන්ගේම ශෛලියක් සහ වේදිකා පැවැත්මක් වර්ධනය කර ගැනීමට උපකාරී වේ.

නැටුම් පන්තිවලට කඩාකප්පල් කිරීම ඒකාබද්ධ කිරීමෙන්, උපදේශකයින්ට නව චලන ශෛලීන් ගවේෂණය කිරීමට, ඔවුන්ගේ ශාරීරික යෝග්‍යතාවය වැඩි දියුණු කිරීමට සහ ප්‍රකාශන බිඳීමේ කලාව හරහා නිර්මාණශීලීත්වය වර්ධනය කිරීමට සිසුන්ට පෙළඹවිය හැකිය.

මාතෘකාව
ප්රශ්නය